
8月16日,美国女歌手麦当娜迎来了50岁生日。而在2年前,麦当娜唱片全球的销量就已突破2.75亿张,这等于地球上每25个人中就有1个人拥有1张麦当娜的专辑。人们如此迷恋甚至迷信她的歌,很大原因是她的角色早已跨越了一个流行歌手的身份。在她异于常人的生命角色里,人们可以接收到一些奇特的能量。她的歌百听不厌,是由于在她的嘴中,无论是什么样的歌曲,她的演绎始终独树一帜,所以她的音乐永远不会过时。在她的歌声里,人们可以听到不同的生命角色。
她当然先是以一名歌手的身份被全世界认知,但她很快就加入到一场场新的战斗中。她知道在音乐之外,还有很多生命的阴影在紧紧包裹着人类的勇气和尊严。她当然是一名世界超级富婆,但她不断的去支持一个个非营利团体组织:艾滋病、世界饥饿、保护热带雨林、竞选、独立运动、同性恋平等、妇女平等、表达自我。她毫不犹豫的追求自己的爱情,一个个比她小许多的才子和帅哥走进过她灿烂的世界。
让我们回忆在这四分之一个世纪里,这位天才的艺人给我们留下的14首难忘的歌。而我们今天挑选的,是麦当娜自己独立创作或与别人合作的作品。
她唱尽流行音乐,但她是一位真正的摇滚巨星
她不只是一个独立成长的偶像
她也不只是一个时尚潮流的领军人物
她还是一个把独立思考变成一种生命享受的坚定的人
而她最终极的梦想是
做一个好母亲。
她点燃了这样一团火焰:
我是这样的人
因为我们都是这样的人 麦氏唱腔之奥林匹克精神:麦当娜在世界乐坛已唱了四分之一个世纪,无数和她同时代或比她晚出道的后辈都已经离开了这条歌唱的跑道。如果歌唱也有奥运会 的话,麦当娜已经是七朝元老了。1984年,麦当娜发表第二张专辑《宛如处女》。那一年,以郎平为代表的中国女排在第23届洛杉矶奥运会上战胜了美国女排,获得冠军。2008年,时隔24年后,郎平执教的美国女排在第29届北京奥运会上的预赛中战胜了中国女排。24年,一名伟大的运动员实现了向一名伟大的教练转型的夙愿。而麦当娜始终不愿停下来,见好就收。在这24年间,有多少世界超级女歌手曾经一度比麦当娜更耀眼,但现在已经是暗淡之星了:惠特尼·休斯敦、玛丽亚·凯莉、塞琳·迪翁、凯莉·米诺、珍妮·杰克逊……其实在爵士、民族和香颂乐坛,很多歌手都可以唱到60甚至70岁以上。如尼娜·西蒙(1933——2003)、艾拉·菲兹杰拉德(1917——1996)、朱丽特·格雷科(1927——)、Omara Portuondo(1930——)、Etta James(1938——)、Cesaria Evora(1941——),只要她愿意,她就可以宛如麦当娜!
麦当娜25年乐坛生涯中的14首非代表作:
1. Everybody(选自1983年发行专辑《Madonna》)
这是25岁的麦当娜第一次把自己的心事传递给世界。“每个人都有一个属于自己的世界,每个人也都有一个属于自己的梦想。”音乐就是麦当娜找到的第一个世界,挑战一个全新的角色就是她第一个勇敢的梦想。每个人都站起来吧,做你自己想做的事,做你一直渴望的自己。让音乐调节你的身体,让它找到最佳状态,让你的自我释放。当1983年的世界流行音乐开始在麦当娜的舞曲里摇摆时,全世界都听到了这个熟女想说什么,
“来吧,让我进行一次冒险!“
2. Pretender(选自1984年11月12日发行专辑《Like A Virgin》)
天使宛如处女,物质女孩在盛装打扮。在这张光芒四射的专辑里,麦当娜继续向着她渴望的边界靠近。她也从一名叛逆派偶像一举成为一名超级巨星。麦当娜毫无惧色的把自己装扮成一个丰满的标准式男孩的玩具,但这种性感是反讽的,更是野蛮的。麦当娜不惧怕被痛批为一个妄求者。在她激情之夜的衣褶下,小心翼翼的珍藏着一把钥匙,这把钥匙的功能是要改变音乐流行的方向。
3. Live To Tell(选自1986年发行专辑《True Blue》,All Music Guide网站4星半评价)
在这张专辑里,麦当娜炉火纯青的把性感炼化为了一种经典。这种经典,美国文化曾经在银幕上的玛丽莲·梦露身上实践过一次。比麦当娜小5岁,但却早1年出道的梅艳芳就是在这一年开始专注的临摹麦当娜的性感,并不可一世的扮演起‘香港麦当娜’的角色。
4. Causing A Commotion(选自1987年7月21日发行电影原声专辑《What’s That Girl》
来自电影原声《那个女孩是谁》,麦当娜有4首新歌。
5. Till Death To Us Part(选自1989年发行专辑《Like A Prayer》,All Music网站5颗星评价) 《宛如祈祷者》是麦当娜一张尝试最直率的专辑。你可以感觉到一颗巨星居高临下的那股霸气。
6. Hanky Panky(选自1990年5月发行专辑《I’m Breathless》)这是一张选自麦当娜主演电影《迪克·特雷西》的作品。展示了麦当娜对美国四十年代流行音乐,尤其是大乐队流行乐的憧憬。
7. Rain(选自1992年10月20日发行专辑《Erotica》)
这张专辑是麦当娜有史以来收录歌曲最多的一次。在‘性’与‘欲’的刻画上,麦当娜更体现出顶级的专业精神。她要让每首歌变得更热,层次感更深。
8. Survival(选自1994年10月25日发行专辑《Bedtime Stories》)
两年之后,麦当娜希望在新作里呈现比《色情》专辑更多的乐观。在听觉上,它变得温暖了。但有一些秘密,却隐藏得更深了,也更冷了,那也许是一种被禁止的爱。麦当娜希望乐迷可以承认:她的音乐并非她一个人的空间。她实现了自己的目标,《催眠故事》成为麦当娜最仁慈、开放甚至诱人的专辑。
9. Lament(选自1997年7月29日发行电影原声专辑《Evita》)麦当娜在创作这张电影原声时,她的第一个孩子,女儿劳拉也出生了。身份变化带来的心理变化直接渗透进乐谱中。在夜幕般的质感里,人们发现麦当娜正升起一道新的光辉。
10. Skin(选自1998年3月3日发行专辑《Ray Of Light》)
在迎接40大寿的专辑里,麦当娜终于如愿以偿的和她一直欣赏的techno教父William Orbit合作。人们惊艳的看到,昔日的跳舞天后此番的野心绝非仅仅展示一套跳动的电子学。在麦当娜这张最具冒险精神的专辑里,她那漩涡般魔性的嗓音可以超越一切科技的高频。上一代教母和新一代教父的联手出击,让流行乐成功的和techno拥抱。,
11. Nobody’s Perfect(选自2000年9月19日发行专辑《Music》,All Music Guide网站4星评价)
在这张专辑发行一个月前,麦当娜生下了她的第一个儿子。可以说,这张专辑是和麦当娜的儿子一起孕育的。在这张trip-hop和电子琴放肆调情的专辑里,人们像观看一个万花筒般分辨着色彩、技术、风格和素材。这不仅仅有灵性,它还有沉思。的确,没有人是完美的,但《Music》接近了完美。
12. Nobody Knows Me(选自2003年4月22日发行专辑《American Life》)
当美国经历过911和伊拉克战争后,这张专辑寄托了美国人的情感。它也是麦当娜第一张如教科书般严肃的专辑。它研究了一种孤岛式的黑暗。那些俱乐部式的歌曲里深深隐藏着空虚、荒凉和不安,你分不清这些音色所一一对应的场景到底发生在主流社会还是地下世界。你在音乐里经历了深度,是因为你感受到了不平衡。这是麦当娜第一张没有歌曲进入Billboard前十名的专辑。
13. Future Lovers(选自2005年11月15日发行专辑《Confessions on a Dance Floor》如果上一张专辑是一次商业绊倒的话,那新专辑就是麦当娜再次向自己的根——八十年代迪士高和俱乐部音乐的一次回归。不过麦当娜决定要在舞曲里加入电子硬核。她把创作变成了一种环保运动,让舞曲音乐改造后再循环。
14. Give It To Me(选自2008年4月29日发行专辑《Hard Candy》)
这是麦当娜给自己的50岁大寿提前准备的一份大礼。这也是见证麦当娜收养马拉维儿子大卫·班达一周年的生命的记录。封面上刺眼的粉红色和麦当娜唇间的皮革让这张专辑就像是一本低俗的色情书刊。但这是一张彻底现代化的专辑,性再次成为了创作的主动力。
感谢: 腾讯音乐 邱大立专栏
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